10.07.2018

В этом месяце: Июль

С небольшой задержкой, но мы все же возвращаемся к интересным событиям в жизни Чарли Чаплина, происходившим в текущем месяце.


В этом месяце: Июль


  • 1903 год. Театральный дебют юного Чаплина. Ему удается получить роль посыльного Билли в пьесе Уильяма Джиллетта "Шерлок Холмс". Одновременно ему предлагают роль в спектакле "Джим, роман оборванца" (Jim, A Romance of Cockayne), который должен был пройти до начала гастролей "Холмса". Автором "Джима" и исполнителем главной роли в нем был Гарри Артур Сейнтсбери, который также должен был играть роль Шерлока Холмса в грядущей постановке и, как ведущий актер, имел право принимать или отклонять кандидатуры на другие роли. Юный Чаплин определенно ему понравился, поскольку тот сразу отдал ему роль, не попросив даже прочитать что-нибудь из нее, чего Чарли очень боялся, поскольку читал он тогда с трудом. Роль он смог выучить дома с помощью Сиднея.
    Чаплин восхищался Сейнтсбери и многому научился под его руководством.
    "Эти первые репетиции оказались для меня откровением, - писал он в своей автобиографии. - Они раскрывали передо мной новый мир техники сценического искусства. Я понятия не имел, что существуют ритм действия, умение держать паузу, умение легко входить в предлагаемую режиссером мизансцену. Все это пришло ко мне само собой. Мистеру Сейнтсбери пришлось исправить только один мой недостаток: говоря, я дергал головой и слишком гримасничал". [1]
    В интервью 1916 года Чаплин говорил: "Меня и мою работу всегда связывают с той школой, что я прошел у Фреда Карно в водевиле. На самом деле, я обязан обучению у мистера Сейнтсбери, который дал мне мою первую официальную роль Билли, мальчика из Шерлока Холмса, больше, чем кому-либо другому в этом мире". [2]
    "Джим, роман оборванца" шел всего две недели и не снискал успеха у публики, однако критики успели оценить юного Чарли, как подающего надежды молодого актера. Неудача с "Джимом", вероятно, заставила поторопиться с репетициями "Шерлока Холмса". Чаплин впервые сыграл Билли в конце июля 1903 года и исполнял эту роль в разных труппах вплоть до марта 1906 года, успев сыграть и бок о бок с самим Уильямом Джиллеттом. Вероятно, что и Джиллетт тоже дал ему немало. Согласно Дэвиду Робинсону:
    Хотя он [Джиллетт] вырос среди интеллектуалов, играл и писал он подчеркнуто просто. Он считал, что драматург должен изучать не теорию драмы, а публику; когда пишешь пьесу, надо наблюдать жизнь, а не заботиться о том, чтобы речь была правильной, зрелище - красивым. Из ненависти к ходульной мелодекламации он намеренно снижал и облегчал слог, что получалось лучше в комических, чем в любовных сценах. Его главным принципом было: актер должен убеждать зрителей, что делает все впервые. Об этом он написал эссе, изданное в 1915 году и озаглавленное "Иллюзия первого раза". [3]
    Несомненно, эти принципы прослеживаются и в будущем творчестве Чаплина.

Юный Чарли Чаплин в роли газетчика Сэмми в пьесе "Джим, роман оборванца" (1903)Юный Чарли Чаплин в роли посыльного Билли в пьесе "Шерлок Холмс" (1903)
Чаплин в ролях газетчика Сэмми (слева) и посыльного Билли

  • 1919 год. Рождение и смерть первого сына Чаплина, Нормана Спенсера, ребенка от его первой жены Милдред Харрис.
    Милдред вспоминала, что, хотя они готовились к появлению первенца, когда ей пришло время рожать, водителя не оказалось дома, и Чаплин завернул ее в одеяло и сам отвез ее в больницу.
    Врачи пытались спровадить его, когда меня благополучно поместили в палату, но он настоял на том, чтобы остаться, а затем - упал в обморок! Его пришлось вынести на руках. [4]
    К сожалению, ребенок родился с серьезными внутренними повреждениями. Врачи пытались спасти его (пока шла операция, Чаплин и его друг Дуглас Фэрбэнкс мерили шагами коридоры больницы), но, увы, безуспешно. Через три дня ребенок скончался. На следующий день его похоронили на кладбище Инглвуд. По желанию Милдред на надгробии было выбито только прозвище малыша: "Мышонок" (The Little Mouse).

    Могила Нормана Спенсера Чаплина ("Мышонка"), первого сына Чарльза Чаплина
    Могила Нормана Спенсера Чаплина на кладбище Инглвуд

    Бытует распространенное мнение, что переживания из-за смерти сына в итоге вдохновили Чаплина на создание "Малыша".

    P.S. Интересно, что день рождения последнего ребенка Чаплина - Кристофера - всего на день позже Нормана (8 июля).

  • 1932 год. Знакомство с Полетт Годдар. Чаплин встретил ее на яхте Джозефа Шенка, и они сразу же заинтересовались друг другом. Во время первой встречи Полетт поделилась своими планами вложить 50 тысяч долларов, часть алиментов от ее бывшего супруга, в некий кинопроект. У нее были с собой все документы, и она уже была готова их подписать, однако Чаплин отговорил ее от этого, заявив, что сам он не вложил бы ни копейки ни в один проект, кроме своего собственного - и даже это было бы рискованно. С этого момента началась их дружба.
    У Чаплина и Полетт было кое-что общее. Родители обоих разошлись, обоим приходилось с малых лет зарабатывать на жизнь и содержать семью. Оба были одиноки. Возможно, это помогло им лучше понять друг друга. По воспоминаниям Ролли Тотеро, бессменного оператора Чаплина, Чарли рассказывал ему, что в самом начале их знакомства Полетт сказала ему:
    - Вы знаете, мистер Чаплин, я была замужем и сейчас разведена. Хочу познакомиться и сойтись с величайшим актером Голливуда, а такой актер - вы.
    Чарли потом сказал:
    - Ну и что? По крайней мере она все сказала откровенно, назвала вещи своими именами.
    Он взял ее с собой, представил мистеру и миссис Ривз, пригласил в ресторан, ну и все прочее. Я ей говорю:
    - Под руководством мистера Чаплина ты станешь "звездой". Провалиться мне, если не так.
    А она:
    - Ты так думаешь, Ролли?
    - Точно.
    <...> То, что они разведутся, было ясно с самого начала. И здесь Полетт была честной: она поняла, что ей лучше быть самостоятельной. То, что она хотела испытать, она испытала. [5]
    Лично мне всегда казалось, что Чаплина и Полетт связывала не столько любовь, сколько дружеские отношения. Именно поэтому их брак оказался более удачным, чем первые два брака Чаплина, оказавшиеся убыточными для обеих сторон. Хотя их пути с Полетт, в конце концов, тоже разошлись, они оба получили что-то от этих отношений. Полетт стала для Чаплина "лучиком света" - его музой, его вдохновением. Кроме того, благодаря ей Чаплин стал чаще проводить время со своими сыновьями. Они обожали Полетт, и она платила им взаимностью.

    Чарли Чаплин и Полетт Годдар в 1932 г.
    Чаплин и Полетт Годдар в 1932 г.
    Больше фотографий платиновой
    блондинки Полетт можно увидеть
    тут.

_____________
[1] Чаплин Ч.С. Автобиография // О себе и своем творчестве. М. : Искусство, 1990. Т. 1. С. 65.
[2] Charlie Chaplin: A Centenary Celebration / ed. by Peter Haining. Slough : W. Foulsham & Co. Ltd., 1989. P. 37.
[3] Робинсон Д. Чарли Чаплин. Жизнь и творчество. Москва : Радуга, 1989. С. 60-61.
[4] Charlie Chaplin: A Centenary Celebration / ed. by Peter Haining. P. 95.
[5] Р. Тотеро. [Тридцать пять лет с Чарли Чаплином] // О себе и своем творчестве / Чаплин Ч.С. ; сост. А. Кукаркин. М. : Искусство, 1991. Т. 2. С. 290-291.

05.07.2018

Фото в клетке со львом со съемок "Цирка"

Пока я не успеваю сделать традиционный открывающий июльский пост, оставлю здесь фото со съемок "Цирка". Чаплин, лев Нума и дрессировщик Чарльз Гэй:

Чарли Чаплин, лев Нума и дрессировщик Чарльз Гэй ("Цирк")

И крупнее:

Чарли Чаплин в клетке со львом ("Цирк")

26.06.2018

Конкурс от Chaplin Office

И небольшое объявление.
На официальном сайте Чаплина объявлен конкурс на создание логотипа к его 130-летней годовщине (на следующий год).
Победитель получит два билета в музей Chaplin's World в Швейцарии + проживание в отеле, а логотип будет использоваться чаплинским офисом на протяжении 2019 года.
Все подробности тут.

93 года "Золотой лихорадке" (26 июня 1925)

Подборка промо-фотографий к очередной годовщине "Золотой лихорадки" (1925). Это один из моих самых любимых фильмов у Чаплина, как, наверное, можно догадаться :)

Чарли Чаплин в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 1

Чарли Чаплин в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 2Чарли Чаплин в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 3

Чарли Чаплин, Мак Суэйн и Том Мюррей в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 4Чарли Чаплин, Мак Суэйн и Том Мюррей в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 5

Чарли Чаплин и Мак Суэйн в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 6Чарли Чаплин и Мак Суэйн в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 7

Чарли Чаплин и Мак Суэйн в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 8

Чарли Чаплин и Джорджия Хэйл в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 9Чарли Чаплин и Джорджия Хэйл в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 10

Чарли Чаплин и Мак Суэйн в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 11

Чарли Чаплин в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 12Чарли Чаплин и Джорджия Хэйл в фильме "Золотая лихорадка" (1925) - 13

20.06.2018

Чаплин в 1946-м году

Месье Верду был единственной ролью Чаплина, ради которой он отрастил настоящие усы. Ниже представлены несколько фотографий усатого Чаплина в реальной жизни, сделанных в 1946 году:

Чарльз Чаплин в 1946 году
Чаплин читает (или делает вид, что читает)
французский журнал Cinémonde.
Одним из основателей журнала был друг Чаплина
Морис Бесси, который также появился в фильме
в маленькой роли почтальона.

Чарльз Чаплин на обложке датского журнала, 1946 г.
Фото с обложки датского журнала Billed-Bladet.
Фотограф: Карл Гуллерс

Чарльз Чаплин в своем доме в Беверли Хиллз, 1946 г.
Чаплин в своем доме в Беверли Хиллз.
Фотограф: Карл Гуллерс

15.06.2018

Удаленная сцена из "Солнечной стороны" (1919)... и немного "Великого диктатора" (1940)

Сегодня исполняется 99 лет короткометражке "Солнечная сторона" (Sunnyside), выпущенной 15 июня 1919 года. Изначально она задумывалась как фильм о "мастере на все руки", которым должен был быть Чарли. Одна сохранившаяся вырезанная сцена с Альбертом Остином демонстрирует, каким "мастером" он бы был. Этот эпизод сам по себе смотрится как завершенная короткометражка.


Интересно, что неиспользованные идеи из этого отрывка, спустя двадцать лет, Чаплин пытался использовать в фильме "Великий диктатор". Вот какой эпизод описан в одном из промежуточных вариантов сценария (он идет сразу после побега цирюльника из больницы)*:
Часть улицы гетто. Из-за угла появляется Чарли. Он настроен весело и радостно. Отпирает дверь парикмахерской, вносит внутрь ставни. Видит, что кругом страшный беспорядок, начинает убирать помещение. Открывает кран водопровода, раздается рев воды. Зажигает газ - газ выстреливает в него. Ставит кипятить воду - из бритвенных приборов выскакивают мыши.
Пьяница на улице. Потирает голову - входит в парикмахерскую, вешает шляпу на вешалку № 1. Чарли снимает с пьяницы пальто и вешает его на вешалку № 2. Затем пьяница снимает пиджак и вешает его на пальто. Оборачивается и видит свою шляпу, висящую на вешалке № 1, подходит и надевает ее. Видит пиджак на вешалке № 2, надевает и его. Возвращается Чарли. Снимает с пьяницы пиджак и шляпу и вешает их на вешалку № 1. Пьяница снимает свое пальто с вешалки № 2, надевает его, идет к вешалке № 1, берет шляпу, надевает ее. Затем замечает пиджак. Снова возвращается к Чарли. Тот снимает с пьяницы шляпу и пальто и вешает их на вешалку № 2. В это время пьяница подходит к вешалке № 1, снимает свой пиджак, протягивает его Чарли для того, чтобы он подал его. Чарли помогает ему надеть пиджак, затем снимает с вешалки № 2 пальто и протягивает его пьянице. Затем Чарли чистит его шляпу. Пьяница надевает шляпу, расплачивается с Чарли и, пошатываясь, уходит.
На улице пьяница проводит рукой по подбородку. Замечает, что по-прежнему небрит. Снова входит в парикмахерскую. Чарли усаживает его на стул. Выскакивает пружина. У пьяницы одна мечта - поспать. Он усаживается поудобнее и соскальзывает со стула. Это повторяется несколько раз. Пьяница вытягивает шею и вытаскивает обивку стула, удивляется, затем, забыв обо всем, начинает похрапывать. Чарли накидывает ему на шею полотенце. Голова пьяницы склоняется набок. Он крепко спит. Затем Чарли наливает воду из кувшина в бритвенный прибор и поворачивает кран. Раздается страшный рев в трубах, грязная вода потоком льется в раковину, обдает Чарли и пьяницу. Оба соответственно реагируют. После нескольких неудачных попыток Чарли удается пустить воду. Пьяница смотрит широко раскрытыми глазами, но по-прежнему храпит. Чарли протягивает ему газету 1914 года. Пьяница удивлен, открывает ее. Чарли кладет его голову на спинку кресла, читает газету через его плечо. Пьяница держит газету. Чарли переворачивает страницы. Затем он замечает, что кисточка для бритья вся вылезла. Пьяница облокачивается на ручку кресла. Ручка отваливается. Чарли быстро подставляет под руку пьянице столик. Другой кисточкой намыливает лицо пьянице, ставит прибор на стол и идет точить бритву.
Полусонный пьяница видит прибор, сдувает мыльную пену, пьет, поворачивается на бок. Кладет голову на спинку стула и с удовольствием облизывает усы, покрытые мыльной пеной.
Возвращается Чарли с бритвой, наклоняется, чтобы приступить к бритью. Пьяница пускает ему в лицо мыльный пузырь. Затем падает подставка для ног. Пьяница сползает со стула. Чарли сажает его и ставит вместо подставки небольшой ящик. Спинка стула отклоняется назад. Чарли ставит ее на место. Она снова отклоняется, на этот раз еще сильнее. В третий раз она пригибается почти до пола. Опускается сиденье стула, и Чарли вместе с пьяницей съезжает на пол. Чарли продолжает брить на полу, но, подумав, снова сажает пьяницу на стул. Пытается приделать спинку, но она окончательно отваливается. Чарли берет щетку, подставляет ее под голову пьяницы и идет за свежей мыльной пеной. Пьяница клонится на один бок, все сильнее и сильнее. Чарли поднимает его, сажает на простой стул, продолжает брить.
Однако Чаплин, вероятно, понял, что его герой в этом фильме - все же не Бродяга и подобное поведение для него будет непрофессионально. К тому же, сам этот эпизод не очень сюда вписывается: сразу после этого появляются штурмовики, и хотя в сценарии есть оговорка, что пьяный клиент может либо все это время оставаться в парикмахерской, либо уйти, когда начнется драка, в любом случае, он бы мешался в этой сцене.
Вместо этого Чаплин вставил в фильм изящный эпизод с бритьем под мелодию "Венгерского танца" Брамса.

_____________
*Текст сценария приводится по изданию: Чаплин Ч.С. О себе и своем творчестве. М. : Искусство, 1991. Т. 2. С. 190-191. Экземпляр этого сценария каким-то образом попал к Сергею Эйзенштейну (вероятно, Чаплин подарил его ему, как позже подарил черновой сценарий "Мсье Верду" Константину Симонову), а тот, в свою очередь, презентовал его Александру Кукаркину, который и опубликовал его в указанном двухтомнике.

13.06.2018

Промо-фото "Иммигранта" (1917)

...И не только "промо". Постаралась собрать здесь все фотографии из серии "Чарли и все-все-все на корабле".

Промо-фото к фильму "Иммигрант" (1917)
Китти Брэдбери (справа), сыгравшая мать Эдны в этом фильме,
сыграет ее еще раз в "Пилигриме" (1923)

Чарли Чаплин, Китти Брэдбери и Эдна Первайэнс в фильме "Иммигрант" (1917)
Вариант крупнее тут.

Чарли Чаплин, Эдна Первайэнс и Сид Чаплин на съемках "Иммигранта" (1917)
Чарли, Эдна и Сид Чаплин, ставший к тому времени 
менеджером своего брата. 

Чарли Чаплин и Сид Чаплин на съемках "Иммигранта" (1917)
И снова Чарли и Сид. Очень люблю это фото. 

Чарли Чаплин и менеджер Lone Star Studio Джон Джаспер на съемках "Иммигранта" (1917)
С менеджером Lone Star Studio Джоном Джаспером. 

Чарли Чаплин без грима на съемках "Иммигранта" (1917)
Редко встречающееся фото: Чаплин без грима в окружении статистов 
(плюс Альберт Остин).

Чарли Чаплин без грима на съемках "Иммигранта" (1917)
Та же самая компания, но чуть более издалека.

08.06.2018

В этом месяце: Июнь

Продолжение серии постов об интересных событиях в жизни Чарли Чаплина, которые происходили в текущем месяце. Удивительно, но июнь оказался на них достаточно скуден. Я поскребла по всем известным мне источникам, но мой улов оказался небогат и довольно однообразен. Отобрала из него самое, на мой взгляд, значимое.


В этом месяце: Июнь


  • 1932 год. Чаплин возвращается в Америку из кругосветного путешествия, которое продлилось шестнадцать месяцев. Он увидел мир, пораженный Великой депрессией, встретился с политическими и общественными деятелями, интеллектуалами и другими знаменитостями от Уинстона Черчилля до Махатмы Ганди. Впечатления и опыт, почерпнутые в этой поездке, сильно повлияли на его мировоззрения, что нашло отражение в его будущих картинах. В качестве реакции на происходящее в мире в творчестве Чаплина начинают ярче проявляться социальные и политические мотивы.
    "Эта поездка произвела на меня неизгладимое впечатление, - писал он в своих путевых мемуарах "Мир глазами комика" (A Comedian Sees the World). - Народные волнения в Европе и других странах, где я побывал, похоже, готовят почву для наступления новой эпохи - теистической, социологической и экономической - какой еще не знала история цивилизаций. Это разжигает во мне жажду новых свершений - жажду сделать что-то такое, чего я еще не делал; возможно, попробовать себя в иной области"¹.
    Это стремление Чаплин реализовал двумя способами: еще в поездке он начал работать над своими путевыми мемуарами, которые можно считать его первым самостоятельным литературным опытом (аналогичный путевой очерк "Моя поездка за границу" (My Trip Abroad) о поездке в Европу в сентябре-октябре 1921 года был записан со слов Чаплина журналистом Монтой Беллом) - они были напечатаны в пяти выпусках журнала Women's Home Companion с сентября 1933 по январь 1934 года (отдельной книгой они были изданы лишь в 2014 году).
    Спустя же буквально десять дней после своего возвращения Чаплин опубликовал в газете Los Angeles Times свой "экономический план", который, по его словам, должен был решить глобальные экономические проблемы и помочь Германии погасить свой долг (репарации) перед Союзниками. План предполагал выпуск международной фидуциарной валюты в сумме, равной долгу Германии. Номинальная стоимость такой валюты по договоренности между Союзниками устанавливалась бы равной золоту и гарантировалась бы государственными облигациями. Таким образом, каждая страна должна была получить причитающуюся ей долю репараций в этой новой валюте, а Германия была бы освобождена от долговых обязательств. В конечном итоге, "эта валюта, функционируя как золото, дополнила бы мировой капитал"².
    "Нынешние беспорядки носят общемировой характер - и только общими усилиями можно их урегулировать", - заявил Чаплин³.

  • 1941 год. Через своего друга Тима Дюранта Чаплин знакомится с Джоан Барри и начинает встречаться с ней. Вскоре он обнаруживает, что она обладает актерским талантом. Знакомые Чаплина сэр Седрик Хардвик и Синклер Льюис обратили его внимание на пьесу Пола Винсента Кэрролла Shadow and Substance ("Тень и субстанция"/"Призрак и действительность" и другие варианты перевода). Льюис заметил, что из истории о "современной Жанне д'Арк" может получиться отличный фильм. Чаплин попросил копию пьесы для ознакомления и через пару дней рассказал об этом Джоан. Та сказала ему, что видела пьесу и хотела бы сыграть главную героиню. Поначалу Чаплин не воспринял ее всерьез, однако Джоан прочитала ему монолог Бриджид с такой убедительностью, что он сделал ее пробы в студии и оказался так воодушевлен результатами, что приобрел права на экранизацию пьесы и тогда же, в июне, заключил с Джоан Барри контракт на исполнение главной роли.
    Это стало началом проблем, растянувшихся на четыре года и превзошедших с точки зрения общественного резонанса даже скандальный развод с Литой Грей. Но об этом подробно как-нибудь в другой раз.

Пробы Джоан Барри на роль Бриджид (Shadow and Substance), 1941 - 1Пробы Джоан Барри на роль Бриджид (Shadow and Substance), 1941 - 2Пробы Джоан Барри на роль Бриджид (Shadow and Substance), 1941 - 3
Пробы Джоан Барри на роль Бриджид в разных костюмах

  • 1943 год. Женитьба на Уне О'Нил. Пожалуй, одна из самых важных дат в жизни Чаплина. Его последний и - наконец-то - крепкий и счастливый брак. Я даже не стану ничего больше добавлять.

Уна О'Нил и Чарльз Чаплин в день свадьбы, 16 июня 1943 г.
Уна и Чаплин в день свадьбы, 16 июня 1943 г.

_____________
¹Chaplin C. A Comedian Sees the World. Columbia : University of Missouri Press, 2014. P. 143-144.
²Chaplin Tells Economic Plan // Los Angeles Times. 1932. June 27. P. 13.
³Ibid.

31.05.2018

Советы по актерскому мастерству от Чарли Чаплина

Хочу представить вашему вниманию подборку советов Чарли Чаплина, которые в разное время он давал своим актерам. В основном они воспроизведены по воспоминаниям тех, кто с ним работал (Лиллиан Росс - журналистка и близкий друг семьи). Когда охватываешь все цитаты одним взглядом, становятся понятны основные принципы, которых придерживался Чаплин в актерской игре. Что удивительно, при такой диктаторской режиссуре, какой он славился, многие отмечают, насколько большое внимание он уделял раскрытию индивидуальности актера. Кроме того, интересны сами формулировки.

Начать же хочется с тех строк, которые сам Чаплин посчитал уместным включить в свою автобиографию:
Кто-то сказал, что искусство игры актера определяется его раскованностью, полным освобождением. Этот основной принцип приложим ко всякому искусству, но актер особенно должен уметь владеть собой, внутренне себя сдерживать. Какой бы бешеной ни была сцена, в актере всегда должен жить мастер, способный оставаться спокойным, свободным от всякого напряжения, - он ведет и направляет игру страстей. Внешне актер может быть очень взволнован, но мастер внутри актера полностью владеет собой, и добиться этого можно лишь путем полного освобождения.

...Важнее всего уметь ориентироваться, другими словами, твердо знать в каждое мгновение на сцене, где ты находишься и что ты сейчас делаешь. Выходя на сцену, актер должен знать, почему и где он остановится, когда повернется и где станет, когда и где сядет и будет ли он говорить, обращаясь прямо к партнеру или в сторону. Способность ориентироваться оправдывает действие актера и отличает профессионала от любителя. Как режиссер я всегда требую от актеров точной ориентации. [1]

Эдна Первайэнс:
[В интервью Альме Уитакер]
Эдна рассказывает, что во время съемок фильма Чарли обычно спрашивает: "Если бы это происходило с тобой в реальной жизни, как бы ты поступила?" Она старается ответить как можно обстоятельней, после чего он говорит ей именно это и сделать.
- Не пытайся все время держаться лицом к камере, - говорил Чарли. - При хорошей игре твои эмоции будут транслироваться через любую часть твоего тела с любого ракурса, - это, по словам Эдны, открывало перед актером невероятно широкие возможности, позволяло почувствовать себя непринужденным и естественным. [2]

Кадр из фильма "Золотая лихорадка" (1925)
Читая эти слова, я не могу не вспомнить классический эпизод
из "Золотой лихорадки", в котором Чаплин мастерски передает
все эмоции своего героя, стоя при этом спиной к камере.

Адольф Менжу:
Уже через несколько дней [с начала съемок] я осознал, что в плане тонкостей актерской игры Чаплин даст мне больше, чем любой другой режиссер, у которого я когда-либо снимался. Во время съемок он часто повторял одну замечательную, хорошо запоминающуюся фразу:
- Не играйте на публику! - говорил он. - Помните, за вами подглядывают.
Эти слова образно и ёмко обобщали разницу между игрой на театральной сцене и игрой в кино - напоминали, что в фильме для выражения важных эмоций или мыслей берется крупный план, камера наезжает на лицо актера - и вот оно на экране, увеличено до шести футов от бровей до подбородка. Публика разглядывает его под микроскопом, и актеру уже нельзя играть для галерки, которая располагается в двухстах футах от него, потому что в кинотеатре нет никакой галерки; все зрители сидят буквально у него на коленях.
С самого начала моей актерской карьеры меня учили преувеличенным жестам и реакциям, которые считались необходимыми для того, чтобы рассказать историю через пантомиму. Но когда я или любой другой актер начинали выдавать нечто подобное, Чаплин лишь качал головой и повторял: "За вами подглядывают". Этого было достаточно. Я сразу понимал, что здорово схалтурил и отснятую сцену можно выбросить в окно.
С тех пор я никогда не играл перед камерой, не напомнив себе: "За тобой подглядывают; смотри не облажайся".
Еще одной любимой фразой Чаплина была: "Осмысливайте сцену! Мне неважно, что вы будете делать руками или ногами. Если вы будете действовать осмысленно, всё выйдет как надо".
И нам приходилось переснимать каждую сцену до тех пор, пока мы не начинали проживать ее - пока мы не начинали верить в нее и играть головой, а не только руками, ногами или бровями. [3]

Адольф Менжу, Эдна Первайэнс и Чарльз Чаплин на съемках "Парижанки" (1923)
Чаплин работает над сценой из "Парижанки"
с Адольфом Менжу и Эдной Первайэнс, 1923 г.

Полетт Годдар:
Он сказал мне, что нельзя умничать. Если просто будешь собой, это проявится ярче всего. И тогда тебя примут доброжелательно. Тебя полюбят. То, чему я научилась у Чарли... Я многому у него научилась, но когда я только начинала учиться актерской игре, он сказал: "Крошка, не бойся ошибиться. Потому что зрители любят тебя за то, что ты совершаешь ошибки". И это было действительно так! Я понятия не имела, что делала. Я бродила кругами. А он сказал: "Забудь об этом. Не критикуй. Не анализируй. Сживись со своей ролью, и если сделаешь что-то не так, зрители будут в восторге". В этом ключ к любому выступлению. Нельзя быть слишком умным. Люди терпеть не могут умников. Они их презирают. И иронию, и... всё это. Но если совершишь ошибку, они скажут: "А ведь она живая!" [4]

Чарли Чаплин и Полетт Годдар в "Новых временах" (1936)
Чарли и Полетт в "Новых временах" (1936)

Джек Оуки:
Работая с Чаплином, я убедился в том, что он, вне всякого сомнения, гений. Во всем Голливуде не сыщешь второго такого же. За те четыре месяца, что я снимался в картине, я узнал об актерской игре больше, чем за все годы, что сам посвятил этому. Я поначалу даже не осознал того, что он сразу начал переделывать меня. Все девять лет, что я работал на Парамаунт, в меня вдалбливали одно: что самое главное - это скорость. Я всегда должен был действовать быстро, я был шустрым малым, за которым никто не мог угнаться. Чаплин все это изменил. Он останавливал меня во время съемок и предлагал мне сделать все иначе. В тот момент я не понимал, чего он добивается. Но это становилось очевидным, когда я видел отснятый материал на экране в проекционной. Одного взгляда хватало мне, чтобы понять, как он добивается нужного эффекта. А потом он говорил:
- Все, что тебе нужно, Джек, это перестать спешить. Если, к примеру, ты бьешь кого-то по голове молотком, делай это не так: "бам-бам-бам", а так: "бам --- бам --- бам". Так у зрителей будет возможность посмеяться после каждого удара.
Его чувство темпа безупречно. [5]

Джек Оуки и Чарльз Чаплин на съемках "Великого диктатора" (1940)
Джек Оуки и Чаплин на съемках "Великого диктатора" (1940)

Лиллиан Росс:
[На репетиции театральной пьесы]
- Первое действие - самое важное. Вот почему я подробно останавливаюсь на этом. Вы не должны играть. Вы... не... должны... играть. Я должен закрепить в ваших умах эту мысль. Никакой жалости к себе. Не создавайте у зрителей впечатления, что вы только что прочитали сценарий. Сейчас это звучит фальшиво. Мы так не говорим. Просто выскажите свою мысль. Не пытайтесь казаться утомленными. Вы слишком молоды для этого. Давайте избавимся от актерской игры. Нам не нужна игра. Нам нужны настоящие эмоции. Заставьте зрителей почувствовать, что они подглядывают за вами в замочную скважину. Если будете играть, получится слезливо и муторно. Пьеса сама по себе достаточно сентиментальна. Не изображайте разбитых сердец. Живее. Слезами в голосе вы всё испортите. Ну же, живее. Живее.

- Ради всего святого, избавься от декламации! Избавься от этих интонаций! Просто скажи то, что должен сказать.

- Ты должен мыслить этими словами, а не тупо повторять их, как попугай.

- Произнеси эту реплику так, как ты сам сказал бы это! Проще. Искреннее. Далась вам эта проклятая декламация. Терпеть не могу декламацию. Мне больно это слушать.

- Не усложняйте! Вы начинаете жестикулировать слишком активно. Мне это не нравится. Если жесты привлекут внимание зрителей, вам конец. Жесты не должны бросаться в глаза. Говорю это вам, как человек жестов. Мне самому трудно сдерживаться. [6]

Доун Аддамс:
Мне предстояло многому научиться у Чаплина в отношении игры в кино. Прежде всего, он научил меня раскрывать мою собственную индивидуальность на языке экрана и проецировать ее на роль. "Забудь про то, чему тебя учили в RADA [7], - говорил он мне. - Скажи это так, как сказала бы Доун". Чаплин верит в простоту. Его любимым наставлением было: "Пробивайся". Он хотел, чтобы мы научились выражать себя через свои роли. Никто еще ни разу так не работал со мной над ролью.
Он также отучил меня кивать головой, когда я играю [8]. Это выводит его из себя.
- Помни, что ты должна быть точной, - говорил он. - Движения головой слишком неопределенны. Каждый твой жест должен нести в себе смысл.
Возможно, жизнь среди итальянцев за эти годы приучила меня выражать мысли и эмоции всем телом. Чаплин научил меня снова быть сдержанной. Настолько сдержанной, что теперь даже в Италии я строго слежу за каждым своим жестом. [9]

Доун Аддамс и Чарльз Чаплин в "Короле в Нью-Йорке" (1957)
Доун Аддамс и Чаплин в "Короле в Нью-Йорке" (1957)

Если еще что-то найду/вспомню - сделаю дополнение.



[1] Чаплин Ч.С. Автобиография // О себе и своем творчестве. М. : Искусство, 1990. Т. 1. С. 190-191.
[2] См. Taylorology (The New Edna Purviance - седьмое интервью сверху).
[3] Menjou A., Musselman M. M. It Took Nine Tailors. New York : Whittlesey House, 1948. P. 110-111.
[4] Цит. по: Gilbert J. Opposite Attraction: The Lives of Erich Maria Remarque and Paulette Goddard. New York : Pantheon Books, 1995. P. 59-60.
[5] См. Discovering Chaplin.
[6] Цит. по: Ross L. Moments with Chaplin. New York : Dodd, Mead & Company, 1980. P. 15-19.
[7] Королевская академия драматического искусства (RADA - The Royal Academy of Dramatic Art).
[8] Интересно, что точно такое же наставление получил сам юный Чаплин, репетируя свою первую роль в театре. Очевидно, что этот урок он запомнил на всю жизнь.
[9] Dawn Addams tells about... My Life As Chaplin's Leading Lady // Films and Filming. 1957. August. Vol. 3 No. 11. P. Twelve-thirteen.

20.05.2018

На съемках "Золотой лихорадки": новогодний эпизод

Эта фотография Чаплина часто приводится в качестве иллюстрации его плохого настроения во время съемок:

Чарли Чаплин на съемках новогоднего эпизода из "Золотой лихорадки" (1925) - 1

На мой взгляд, это просто очередное фото из серии "Чаплин показывает актерам, как вести себя в такой-то сцене".
В данном случае, речь идет о новогоднем эпизоде из "Золотой лихорадки". А вот для кого предназначалась подобная мина:

Кадр из новогоднего эпизода "Золотой лихорадки" (1925) - 1

Да, выражения лиц не один в один, но это вполне естественно. К тому же, в лице Чаплина мне видится все же не злость, а скрытая горечь - то самое, что он хотел передать в этой сцене.

Еще фото из той же серии:

Чарли Чаплин на съемках новогоднего эпизода из "Золотой лихорадки" (1925) - 2Кадр из новогоднего эпизода "Золотой лихорадки" (1925) - 2
 Здесь как раз видно, что рядом с Чаплином стоит та же девушка, которую мы видим на заднем плане на первой фотографии. Эта же девушка в финальной картине стоит рядом с хмурой женщиной.

Чарли Чаплин на съемках новогоднего эпизода из "Золотой лихорадки" (1925) - 3Чарли Чаплин на съемках новогоднего эпизода из "Золотой лихорадки" (1925) - 4

Кадр из новогоднего эпизода "Золотой лихорадки" (1925) - 3Кадр из новогоднего эпизода "Золотой лихорадки" (1925) - 4

Можно подумать, что Чарли и Джорджия хорошо проводят время
между съемками...
Чарли Чаплин и Джорджия Хэйл на съемках новогоднего эпизода из "Золотой лихорадки" (1925) - 1Чарли Чаплин и Джорджия Хэйл на съемках новогоднего эпизода из "Золотой лихорадки" (1925) - 2

...но нет, это тоже часть репетиции.
Джорджия Хэйл и Малкольм Уайт в "Золотой лихорадке" (1925) - 1Джорджия Хэйл и Малкольм Уайт в "Золотой лихорадке" (1925) - 2

---
Аналогичную подборку фотографий можно увидеть здесь:
• Чарли Чаплин в роли режиссера на съемках "Парижанки" (1923)